Проект создан при поддержке
Российского гуманитарного научного фонда (грант № 05-04-124238в).
РУССКИЙ ШЕКСПИР
Информационно-исследовательская база данных
Новости
30.12.2009
Хорошо забытое новое: проект «Машина» в МХТ

Кирилл Серебренников представил экспериментальную постановку: знаменитый текст Хайнера Мюллера «Гамлет-машина» плюс музыка современных российских композиторов.

 
Кирилл Серебренников представил экспериментальную постановку: знаменитый текст Хайнера Мюллера «Гамлет-машина» плюс музыка современных российских композиторов. Прежде чем преступлю, должна сразу оговорить две детали: я трепетно отношусь к драматургу Мюллеру и не вполне доверяю режиссеру Серебренникову. Вернее, не доверяла, пока не оказалась на этом спектакле.

Но сначала несколько слов о знаковом немецком драматурге Хайнере Мюллере. Он родился во времена упадка империи, вырос под фашистские лозунги, жил при коммунизме, а умер под победный марш дикого капитализма, когда со свободой слова встал вопрос о закрытие не ликвидного «Берлинер Ансамбля», которым он руководил несколько лет. Современному русскому сложно не понять его отчаянье. Родным драматургу и режиссеру стал языка постмодернизма, которым он пересказывал сюжеты античных и шекспировских трагедий. Надо заметит, что делал он это, не стесняясь в выражениях. Брался, в том числе, и за историю принца Датского.

В России «Гамлета-машину» пытались поставить несколько раз (например, Андрей Могучий), но как-то без успеха. Не находили адекватного театрального языка сложным мюллеровским поэтическим конструкциям.

Серебренников нашел. Причем, способ очевидный. Им, к слову, частенько пользуется режиссер Роберт Уилсон, который с успехом освоил эту мюллеровскую трагедию. Речь здесь вовсе не о повторении и тем более, не дай Бог, о плагиате, а о пути на который европейский театр встал много лет назад и на который едва-едва встает отечественный. Хотя русской театральной общественности почему-то до сих пор приятно думать, что она впереди планеты всей.

Так вот, Сереберенников вывел на отечественные подмостки божественную дисгармонию музыки современных композиторов. В полумрак малой сцены, которая заставлена железными кроватями, музыканты с шахтерскими фонариками во лбу, устремив свет на пюпитры, принимаются, проще говоря, собачиться: «Что сыграем — то и написано!».

Это произведение Бориса Филановского — «Мы не можем это сыграть». Музыка, попадая в руки исполнителей, рассыпается в прах. Так, с поминальной молитвы по гармонии начинается действо, и из из постелей встают призраки шекспировских героев.

Пересказать его, как и всю звучащую в спектакле музыку, невозможно. Но леденящий ужас постепенно охватывает вас. Такого честного и не частного разговора в русском театре я никогда еще не слышала.

Гамлетом и Офелией здесь является каждый первый артист. Игорь Хрипунов — это гнев нормального человека. Обмазанный глиной Сергей Медведев — человеческая натура, которая устала быть чудовищем. «Я не буду больше Гамлетом», — отмываясь от грязи в прямо и переносном смысле, говорит он.

Все это не выглядит как дико сложный эстетский перформанс. Только представьте, Клавдий (он же тень отца Гамлета, он же актер) в комбинации и с бородой деда Шишка рассказывает о Марксе, Ленине и Мао и... никто не смеется. А чего веселиться-то, ведь  это, в отличие от новостей по телевизору, наше реальное прошлое и настоящее — тут есть от чего прийти в отчаяние.

В финале три Офелии (леди — Светлана Колпакова, мальчик — Ольга Воронина и пожилая рыжеволосая клоунесса — Татьяна Кузнецова) рассказывают зрителям о том, что «истина откроется Вам, когда придут люди вот с такими длинным ножами». Тут бы с ними и поспорить, да ведь придут, придут, обязательно придут, всегда приходили, и почему для нашего века они должны сделать исключение?

После спектакля «зубной болью в сердце» — почему только один раз? Объективные причины: публика не поймет, закидают тухлыми помидорами, потребует деньги назад и самое страшное — не придут, понятны. Но поставить спектакль в репертуар просто необходимо, а вдруг аншлаг? Вдруг существуют зрители, которым хочется слышать правду, пусть и высказанную очень сложным и невыразимо прекрасным театральным языком.
 
Анастасия Калачева
 
Источник: Ваш досуг

©

Информационно-исследовательская
база данных «Русский Шекспир», 2007-2022
Под ред. Н. В. Захарова, Б. Н. Гайдина.
Все права защищены.

russhake@gmail.com

©

2007-2022 Создание сайта студия веб-дизайна «Интэрсо»

Система Orphus  Bookmark and Share

Форум «Русский Шекспир»

      

Яндекс цитированияЭлектронная энциклопедия «Мир Шекспира»Информационно-исследовательская база данных «Современники Шекспира: Электронное научное издание»Шекспировская комиссия РАН 
 Каталог сайтов: Театр Каталог сайтов - Refer.Ru Яндекс.Метрика


© Информационно-исследовательская база данных «Русский Шекспир» зарегистрирована Федеральной службой
    по надзору за соблюдением законодательства в сфере СМИ и охраны культурного наследия.

    Свидетельство о регистрации Эл № ФС77-25028 от 10 июля 2006 г.